Le mostre di incisioni sono piuttosto rare. Con la diversità delle tecniche, dei suoi codici e del suo paziente lavoro. Tutto questo e molto altro è offerto da Atelier 24, mostra collettiva alla galleria d’arte contemporanea Imaaya di Phoenix. Il collettivo, riunito attorno a Neermala Luckeenarain, espone fino al 6 dicembre il frutto di un laboratorio di incisione.
Che orgoglio per Neermala Luckeenarain. Essere tra i pionieri dell’incisione nel Dipartimento di Belle Arti dell’Istituto Mahatma Gandhi. Dopo più di 35 anni di insegnamento a tempo pieno, “e se contiamo il lavoro part-time, sono ormai 42 anni”hanno lo stesso entusiasmo nel condividere la passione per l’incisione.
Per 15 giorni, Neermala Luckeenarain si è circondata di otto artisti nel suo studio di casa. Era dal 13 al 29 aprile di quest’anno, con il sostegno del National Arts Fund. Presenti, un mix di talenti comprovati e valori sicuri: Arvin Ombika, Deepa Bauhadoor, Ismet Ganti, Mala Chummun Ramyead, Malini Callimootoo Jeewon, Rishi Seeruttun, Veemanda Curpen Seeneevassen e Vishal Auckel.
Profili diversi, ognuno con il proprio modo di lavorare. Nessun tema imposto in modo che le preoccupazioni di tutti possano essere espresse.“La scelta del materiale spesso determina il soggetto. La resa su legno, ad esempio, è meno raffinata dell’intaglio o della puntasecca, dove devi concentrarti davvero sul disegno, perché non puoi tornare indietro.”spiega Neermala Luckeenarain.
Di fronte all’ingresso della galleria, Integrity. Quest’opera in xilografia, in un cerchio perfetto, “richiesto un mese di lavoro”spiega l’artista. Doveva scavare il legno con vari strumenti. Tutt’intorno volano le api, “un insetto che lavora molto, con disciplina. Dovrebbero ispirarci”dice Neermala Luckeenarain. Se la forma circolare in legno è il negativo dell’opera, la sua matrice, il positivo, sono le stampe sui tessuti, per un viaggio verso l’integrità che invita a “non cedere alla corruzione”.
Il tema preferito di Neermala Luckeenarain: la condizione delle donne. Con Flowers of the world evoca le donne come simbolo di resilienza. “Non è più una bambola.” Altro elemento ricorrente nel suo universo: la bustina di tè. “Non sai quanto è forte il tè finché non lo metti nell’acqua calda. Possiamo paragonarlo alla forza delle donne”.
Durante il laboratorio gli artisti si sono alternati sperimentando la xilografia (incisione su legno), l’intaglio e la puntasecca (incisione su lastra metallica), il cesello e la serigrafia (stencil printing). Risultato; un’opera prodotta sul posto, un’altra rielaborata nel tempo libero.
Perchè Atelier24? Questo workshop ha richiesto cinque anni per realizzarsi, “perché ho finito il dottorato, poi ho fatto un lavoro di ricerca con Reynolds Permal, il cieco di Lizie, così poteva dipingere”spiega Neermala Luckeenarain. Era il 2017-2018. Un workshop con persone non vedenti seguito da una mostra. “Poiché siamo arrivati al 2024, l’esercizio si chiama Workshop 24.”
Neermala Luckeenarain ricorda che durante i suoi studi universitari a Mumbai, “La mia insegnante mi ha detto perché scegliere la pittura? Optare per la specializzazione in incisione per portare questa tecnica a Mauritius. Questo è quello che ho fatto. All’epoca Moorthy Nagalingum, direttore del dipartimento di Belle Arti, praticava i processi elementari..
Fu nel 1982 che Neermala Luckeenarain si unì al dipartimento. L’insegnamento di questa disciplina ebbe inizio con l’acquisto di una pressa. Il titolo universitario è stato offerto a partire dal 1995. “Ho contribuito a impostare i contenuti del corso a Mauritius e Reunion. Mi auguro che chi subentrerà contribuirà al progresso di questo settore”.
