Thibaut de Saint Chamas è un fotografo con sede a Parigi, Francia. Ha scoperto la fotografia poco prima di laurearsi a Sciences Po Paris e ha deciso di cambiare rotta e abbandonare una carriera sicura e prevedibile per una vita precaria ma creativa. Dopo un periodo a Vienna, in Austria, si iscrive alla Scuola Nazionale di Arti Decorative. Dove acquisisce una cultura visiva e artistica e apprende l'importanza dell'ispirazione transdisciplinare.
Questo attuale lavoro personale e la nuova pubblicazione del libro si intitolano E rimaniamo alcuni assenti con Parigi come sottotitolo sulla copertina della foto. Da cinque anni de Saint Chamas porta avanti uno studio fotografico paziente e sistematico di Parigi. Sebbene quest'opera rappresenti un'istantanea della città che ha subito importanti trasformazioni in vista dei Giochi Olimpici, il suo obiettivo primario è quello di catturare l'atmosfera eccezionale e lo spirito di luoghi intrisi di cultura e storia. Mettendo in dialogo luoghi emblematici con quelli meno emblematici, racconta gli umori e le atmosfere di questa città in un momento in cui la maggior parte dorme.
Le sue foto affrontano i concetti di intimità, strada, mistero e “non spettacolare” dove l'ambientazione diventa la protagonista di un pezzo segreto e immaginario. Sta inoltre lavorando ad un altro progetto a lungo termine sui villaggi dimenticati della Francia presentato durante i Rencontres de la Photographie ad Arles.
Ha iniziato la sua carriera realizzando ritratti di personaggi anonimi e famosi. Per riviste (Télérama, Madame Figaro, Lire) o progetti personali, cerca di far emergere gli angoli e gli atteggiamenti di maggior impatto dei suoi modelli. Questa esperienza si è rivelata preziosa quando ha iniziato a fotografare bellezza e moda negli anni 2000 per ELLE e Vogue Paris. Quando non lavora a Parigi, produce regolarmente anche diari di viaggio in Birmania, Siria, Paesi Baltici, Capo Nord norvegese e Nicaragua.
A suo agio con sofisticate sessioni di lavoro in studio così come con la fotografia spontanea in movimento, ELLE USA gli ha chiesto di scattare foto dietro le quinte delle sfilate di moda in modo preciso ma spontaneo. Questo le dà l'opportunità di incontrare molti artisti creativi e di talento e affinare il suo senso della bellezza, dello stile e della moda. Thibaut apre il suo laboratorio in un edificio storico nel quartiere di Montorgueil.
Lavora per vari marchi di moda come Christian Dior, Giorgio Armani, YSL… per campagne, contenuti editoriali e decifrazione delle tendenze.
Le sue foto appaiono in Giorgio Armani (Rizzoli) La vita sotto la mia pelle (Diesel) Azzaro 50 anni di genialità et Lolita Lempicka 20 anni di creazionen, edizioni Lamartinière, Mouna Ayoub viaggio di un collezionista, Stile americano (Assouline)
Sito web: http://desaintchamas.com
Libro: E rimaniamo alcuni assenti – Parigi (Uscita il 5 novembre 2024 Edizioni Odyssée)
Social Media: ig designchamas
Patricia Lanza: Come hai deciso di realizzare il progetto e lavorare a PARIGI?
Thibaut de Saint Chamas: Dovendo prendere l'aereo o il treno la mattina presto, ho dovuto attraversare la città molto presto e sono sempre rimasta colpita dalla sua atmosfera e calma che contrasta nettamente con l'atmosfera diurna.
Parigi è un argomento complicato. È sorprendente e come tale è stato ampiamente fotografato. Il mio obiettivo non era celebrarne ancora una volta la bellezza. Volevo esplorare cosa c'è oltre. Mi interessava di più il suo lato immaginario, la sua atmosfera che può cambiare radicalmente da un momento all'altro della giornata. Volevo anche esplorare il confine sottile tra ciò che sembra familiare e ciò che diventa surreale quando si presta più attenzione.
Così, da un isolato all'altro, ho iniziato a esplorare la città in quel momento sfuggente e fragile in cui tutti dormono. Regolarmente, ancora e ancora, con condizioni meteorologiche e di luce diverse.
Descrivi il tuo processo di lavoro in città e la scelta delle location?
Thibaut de Saint Chamas: Parigi è un miscuglio di villaggi diversi con confini invisibili da una strada all'altra. Mentre attraversi una strada o un incrocio, entri in uno stile diverso di architettura, storie e atmosfera. Ho proceduto a un ritmo molto più lento di quello con cui siamo soliti camminare durante la giornata. Il processo fotografico in sé è stato molto lento, con particolare attenzione alla composizione, all'angolo di campo e all'equilibrio tra ciò che viene mostrato all'interno dell'immagine e ciò che viene suggerito all'esterno. Il mio obiettivo non era documentare la città (anche se testimonia un certo momento della sua lunga storia, della sua architettura e della sua pianificazione urbana). Il mio obiettivo era mostrare l'ambientazione come protagonista di un'opera in cui il passare del tempo, il mistero dell'ordinario e l'assenza condividono i ruoli principali. Anche la malinconia, purché la definiamo la felicità di essere tristi.
Era più il mix di edifici ad attrarmi che gli edifici stessi. Come con le persone, il modo in cui gli edifici e l’ambiente circostante interagiscono tra loro crea un certo fascino e attrazione e la dice lunga. Fa emergere anche un certo vocabolario visivo che è inseparabile da Parigi: lo skyline, la prospettiva e il senso di ampi spazi aperti. D’altro canto, i piccoli dettagli e gli “incidenti” giocano un ruolo importante. Come nel wabi sabi giapponese, la bellezza sfuggente dell’imperfezione, sono benvenuti e necessari. Trasmettono la sensazione di essere ancorati al tempo presente e alla vita reale. Le recinzioni in costruzione, i cartelloni pubblicitari, un'auto parcheggiata, il tempo che ha lasciato il segno su un muro fatiscente o le carte stese sui marciapiedi possono essere percepiti come insignificanti rispetto all'eterna bellezza della città. Ma sono determinanti nella costruzione di questa bellezza e accoglienti per la loro capacità di dare vita, suggerendo le vestigia del tempo e trasmettendo l'estetica dell'oggi. Per lo stesso motivo non ho fatto distinzione tra luoghi emblematici e luoghi vernacolari. Hanno bisogno l'uno dell'altro. Purché riguardino storie e momenti di vita.
Il tuo lavoro è privo di persone che gli conferiscono un'atmosfera senza tempo, come sei arrivato a questo approccio?
Thibaut de Saint Chamas: A causa dell'ora del giorno, la maggior parte delle mie foto sono prive di esseri umani. A ben vedere, però, alcuni compaiono in alcune immagini. Come per gli “incidenti”, volevo questa tensione tra la “grande immagine” e il pixel, il piccolo dettaglio. Con lettura in due fasi, una veloce e una lenta. L'umano appare come un'eco del giorno passato o la promessa del prossimo. Sembrano sopraffatti dalla grandezza della città, sfuggenti come sono i nostri destini se considerati su scala storica. Ma allo stesso tempo rappresentano ciò che questa città è: un crocevia di destini. L'assenza di esseri umani ci permette di concentrarci sull'arredamento e dà la sensazione che la città sia nostra. Una sensazione esilarante di un momento intermedio in cui il passato è passato e il futuro non è ancora arrivato e tutto è possibile.
Quando fotografavo avevo in mente le atmosfere dei film della New Wave o dei film di Michelangelo Antonioni La Notte ma anche le atmosfere surreali o meditative di Giorgio De Chirico o René Magritte. Alcune immagini riecheggiano anche il papa surrealista André Breton e il suo romanzo emblematico Nadiache racconta l'incontro di una donna misteriosa chiamata Nadja in una Parigi surreale.
Fornire dettagli sulle date di pubblicazione. Cosa intendi fare con questo lavoro oltre a pubblicare un libro?
Thibaut de Saint Chamas: E mancano ancora alcuni di noi: Parigi. Edizioni Odissea. Edizione normale disponibile dal 5 novembre più copie firmate della Collector's Edition più una stampa d'arte numerata da 1 a 40 (4 serie da 10).
Testo e intervista di Patricia Lanza
Thibaut de Saint Chamas: E rimaniamo alcuni assenti – Parigi
Edizioni Odissea
https://www.editionsodyssee.com/paris
